导演：瑟琳·席安玛
主演：诺米·梅兰特 / 阿黛拉·哈内尔 / 卢安娜·巴杰拉米 / 瓦莱丽亚·戈利诺 / 克里斯特尔·巴拉斯 / 阿曼德·博兰格 / 盖·德拉玛什 / 米歇尔·克莱门特 / 克莱门特·布依索 / 塞西尔·莫雷尔
故事发生在1760年法国西北部的布列塔尼。年轻的女画家玛莉安（诺米·梅兰特饰）接到一份特殊的委托：为一位富家小姐艾洛伊兹（阿黛拉·哈内尔饰）绘制出嫁前的肖像，而这份委托有一个前提——画作必须在对方毫不知情的情况下完成。于是玛莉安以陪伴者的身份来到艾洛伊兹身边，两人在一座孤岛上共同生活。白天，玛莉安不动声色地观察艾洛伊兹的一举一动，将她的神情、姿态默默记在心里；到了夜晚，她才纵情下笔，把白天积累的印象一点点落到画布上。这种昼与夜的分离，让观察与创作之间形成了一种隐秘的张力。
影片的主要冲突正来自这层特殊的关系。玛莉安既是受托的画师，又是被要求隐瞒真相的陪伴者，她与艾洛伊兹之间横亘着委托、礼教与即将到来的婚约。然而在画与被画这种异常亲密的接触中，两人的距离逐渐发生变化。在充满礼教束缚的时代背景下，一种禁忌的暧昧情愫在她们之间悄然萌发，而随着大婚之日越来越近，这份感情不但没有消退，反而愈烧愈烈。影片由瑟琳·席安玛执导，诺米·梅兰特与阿黛拉·哈内尔两位主演的对手戏构成了全片的核心，卢安娜·巴杰拉米、瓦莱丽亚·戈利诺等演员也在片中出演。
从风格上看，影片把大量笔墨放在观察、注视与绘画的动作本身，借由孤岛这一相对封闭的空间，将人物之间的情感变化处理得克制而细腻。法语与意大利语的对白、18世纪法国的时代背景，以及画室与海岛交织的场景，共同营造出一种安静而紧绷的氛围。2019年推出的这部法国影片，看点不在于戏剧化的情节铺陈，而在于两位女性在画与被画之间逐渐靠近的过程，以及那份在礼教压力下愈发炽烈的情感如何被一点点呈现出来。
加班回家点开，玛莉安半夜偷偷画那段直接给我整不会了，想起自己暗恋同事那阵子。
刷到那个弹琴片段才找来看的，结果发现正片剪辑跟短视频完全两个气质。前面岛上两人不说话光靠眼神那段，节奏慢得我差点退出，但越往后越能感觉到那种绷着的劲儿。镜头切得挺克制，没有多余的空镜，就是有几处转场稍显跳。整体不算闷，适合静下心看。
跟朋友推的时候我说，别当爱情片看，当画画的教学片看。她白天偷瞄人家耳廓手指，晚上偷偷落笔，那种观察的劲儿太真了。就是两场戏中间接得有点愣，我说你忍忍，忍过去值。
短视频里那幅画像的片段太惊艳，正片找来看，可惜两人感情升温那段真的有点跳。
下饭随便点开的，结果饭凉了都没动几口。剪辑挺会藏情绪，白天那些偷看的镜头切得碎但不乱，就是岛上几场转场有点跳。中间一度想快进，忍住了，后面真香。
刷到烛光下对视那个片段才找来看的，正片的光影确实没让人失望，油画像活过来一样。配乐存在感不强，但弦乐一压上来，那种闷闷的压抑感就跟着来了。
画面真的像油画，烛光那几场我俩都看愣了，配乐也好听，就是有几段太安静了，室友说话声都显得大。不过越安静越揪心，看到后面谁都没玩手机。
跟朋友安利时特意提醒她忍过前二十分钟，后面画与被画的拉扯才带劲。不过我得说实话，两人关系转折那场戏逻辑我盘了半天没盘通，情绪来得太快，像漏了场戏。
宿舍四个人一起看，看到一半室友开始刷手机。孤岛氛围是真好，但两人感情转折那块铺垫不够，前一场还在较劲，下一场突然就黏糊了，中间像被剪掉一段，我们仨都愣了下。
前面铺垫太长，中段画与被画的试探倒是抓人，结尾收得急。
比起燃烧女子的肖像那种把凝视拍成主线的细腻，这部在情感递进上还是糙了些，好在孤岛封闭空间的处理有点意思，比同类年代戏多了一层压抑感。
前面节奏慢到差点弃了，熬过半小时才入戏。剪辑有几处跳得我出戏，尤其岛上那几段转场太生硬。后面情感铺开还行，就是整体有点拖。